教師簡介：

郭蓓蓓

重慶大學廣播電視編導專業

*主創制片的微電影《庸懦》入圍2022第12屆澳門國際微電影節

*曾任湖北省三峽廣播電視臺《宜昌新聞》實習記者

*曾參與策劃廣告項目“歐萊雅丁禹兮天美工廠直播”

*曾擔任B站認證UP主“摩爾家陳泰山”編導

*熟識藝考故事、散文等教學內容，包括校考內容的即興評述、故事編講、故事創意、自我介紹、考官問答等。

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作為老師我可以改變年輕人的心態和想法

可以給TA指明一條未來的道路

甚至讓TA少走彎路

這是讓我最有成就感的事情

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這里是大同藝校【教師專訪】欄目的第三期

今天就讓我們一起走進

郭蓓蓓老師的教學世界

#老師是學生前行路上的明燈#

其實我當藝考老師的初衷還是很明確的。在大學的時候也做過助教，當時班里有一個男孩子給我留下的印象比較深刻。他的文化課很不錯，750分的全國卷他能考到580左右。當時他的班主任和家長都不明白他那么好的成績為什么還要學編導，就一直在勸說他放棄，但是他是真的喜歡編導，一直頂著壓力堅持了下來，但成績卻慢慢有所下降。后來經過我和一位老師的開導，他慢慢緩解了焦慮和不安的情緒，決定用成績說服別人。然后他的統考以及高考都考得挺不錯的，被重慶大學錄取了。

所以作為一個老師我可以改變一些年輕人的心態和想法，可以給他指明一條他未來的道路，甚至讓他少走彎路。這件事情可能對我而言意義比較大。

從學生變成老師的轉變過程中我也學習到了很多。對于文化課的學習而言，更多的還是單方面的從老師那里接受知識。但是藝考跟學習文化是不一樣的，因為藝術是沒有固定答案的，所以不管是在備戰藝考還是進入大學之后，我都會去甄別老師傳授給我的一些知識。

比如說老師教的視聽語言以及故事的創作模式之類的，他只是在教會我們如何去做一個合格的作品，而不是去做一個優秀的作品。所以我們在學會基礎的理論知識之后，更多的要學會思考。這也是我成為老師之后，最想傳達給學生的一個點：我會更加關注怎么去引導學生的思維，而不是說我給他一個標準答案，這樣反而是限制了學生的天性。

#要學會觀察生活#

我可能是屬于教學反差比較大的一個人，因為我上課的時候是比較嚴厲的，在課堂上，我們就是老師和學生之間的關系，我的底線就是不能違反上課的紀律和做出影響到自己及他人上課的行為。但在課后我可以成為學生的朋友，去幫他們解決一些生活和學業上的困惑。

在教學上我不會過多的教授學生很繁復的理論知識，我會盡量讓學生去練習。有的學生可能一開始接觸作品寫作的時候會覺得很難，頭腦一片空白，不知道從何處下筆。

這個時候我可能會慢慢引導他構建出故事主角的形象。比如性別是男是女，職業是什么，有沒有特殊的性格特征，通過一問一答的形式，讓人物在他腦海里逐漸豐滿起來。人物有了，那接下去就是情節的構建。如果想要故事有反轉，那么開頭和結尾的情節設置就要截然不同，那人物是怎么一步步走向最終的結局的呢，這個就是故事的核心了。

所以我經常會用提問的方式去引導學生思考，課上的時候其實我也不傾向于讓學生一味的寫作，他們會覺得這是一件比較枯燥的，甚至是會讓他們靈感枯竭的一件事情。

所以我會通過觀看一些短片讓學生明白人物形象建立的基礎是什么，包括整個故事的走向以及故事的節奏，再給他們分段講解，這樣的話學生對于短片的接受度和理解度會更高。

除此之外，因為現在學生對這個世界的理解和認知還比較狹隘，所以通過短片，能讓他們理解不同職業的工作狀態，不同行業的現狀，不同人物的性格是如何形成的，通過觀察短片中的人生百態，引導他們觀察真實生活中的細節，轉變為作品寫作中的素材點。

今年改革之后的戲劇影視導演統考內容就三項，敘事作品寫作，占到200分，另外兩項是即興表演和文學作品朗誦，分別都是50分。

從整個統考分數的占比上面而言，我們能發現戲導是更偏向于寫作的。那寫作的根本是什么呢，就是學生的創造思維能力。

很多學生覺得改革之后戲導專業會變難的原因是因為增加了表演和朗誦。有的孩子不敢上臺發言，不太敢在別人面前展現自己，但是往年的編導專業校考也都是面試的形式，你是避不開跟別人交流的，況且表達本身也是一種能力，無論是作業匯報，畢業答辯、還是以后的求職，工作的匯報，都離不開溝通與表達。

敘事性作品寫作這個200分的大頭，相比編導的影評和故事創作，是一個更加靈活開放的考題，學生的整個創作空間也會變大，整體的考試難度也會相對降低。

另外戲導跟編導不一樣的點就是，戲導考察的內容會更綜合一些，對于寫作能力和實際操作能力都會進行一定的培養，畢業后的擇業范圍也會更大。所以不管是專業好，文化分差的同學，還是專業不好，文化分好的同學，亦或是專業和文化兩者都平平的同學都可以報考這個專業。

除此之外，戲導專業開設的院校也多，全國共有三四十所高校開辦了這個專業，其中不乏中傳北電、中戲上戲、南傳南藝、上大等知名藝術類院校和985、211等高校。